備考

※商品形態の都合上、他の商品との同梱発送はできません。

製品仕様

塗装済完成品
【スケール】1/4
【サイズ】頭頂まで約410mm(台座含む)
【素材】PVC、ABS、鉄等、レーヨン、ポリエステル、アセテート、ボール紙

解説

衣装・着付け：吉徳
原型制作：磯(モワノー)
彩色制作：芳賀仁美(アレグロ)
彩色制作協力：B_Sachi

お馴染みのぴょこぴょこ姿でキズナアイが、可憐で美しい日本人形フィギュアになりました。

フィギュアも日本人形も“顔が命”

手描きで丁寧に描いた、美しく煌めく瞳、彩鮮やかな花飾りの細やかな造形まで丁寧に仕上げました。優雅な所作からは奥ゆかしさが感じられ、至高の一品に仕上がりました。

市松人形師「山崎明咲」氏の手による衣装原型

衣装原型は、市松人形師「山崎明咲」氏による制作です。
氏は、典型的な着せ付けにこだわらず、ドレスの要素を加えることで、裾回しを中心とした着物のラインをスマートに表現しました。
フィギュアならではのボディラインを活かし、着物のフィット感と自然なシワ感を融合させ、着こなしの若々しさにこだわりました。

花鳥風月の柄を表現する伝統の技、「型友禅」・「金襴」

振袖部分の生地は、「型友禅」による染物です。
縫製ラインをまたいでも柄同士が繋がる絵羽模様を表現するため、デザイン試作を繰り返しました。
二枚がさねの内、一枚目の「牡丹」・「桜」柄の振袖。
そして、その片袖を脱ぐことで現れる「紫陽花」・「蝶」柄の振袖。
これらの生地は、京都の老舗織物商『西村庄治商店』が京都の友禅工場にて染め上げました。

一般的な友禅は、白生地の上に柄を彫った型を載せ、その柄部分のみを1色1色染色していきます。
1色につき1型使用し、それを複数回繰り返すことで、1枚の絵柄を浮かび上がらせます。
そして、蒸すことによって色を定着させ、水洗し、皺を伸ばして仕上げる、という工程を経て完成します。
今回の場合、「牡丹」・「桜」柄の振袖は13色、「紫陽花」・「蝶」柄の振袖は14色使用して染色しております。
その中には、随所に慎ましく光る、金の染料も使用しております。

白生地にもこだわり、地紋が織り込まれた、綸子(りんず)と呼ばれる高級感のある生地を使用しています。
友禅で染められた鮮やかな柄の中から、白生地の地紋が浮かび上がる表情は、まさに古布を再現したような味わいがあります。
素材にこだわり、手間と時間を注がれて染め上げられた生地は、独特の深みのある色合いを放ちます。

帯の部分は、「金襴」と呼ばれる織物で、金を始めとする様々な色の糸を織り込むことで、「乱菊」・「小菊」・「小桜」の柄を立体的に表現しました。
複数の階層を設けることで、様々な模様を立体的に表すように織られた金襴もまた、日本の伝統の技の賜物です。
高密度で織り上げ、小さいながらも実際の帯地のような厚みを持ち、艶と質感のある絢爛な生地は、鮮やかな振袖姿を引き締めます。

「梅」の形で揃えた、帯揚げの「つまみ細工」と帯締め

帯の形を整えるために、帯の上辺を結ぶ布、帯揚げ。
同じく、帯の中央を結ぶ、帯締め。
それぞれの結び方は、着物のおしゃれな着こなしのための、ワンポイントです。
今回はどちらも「梅」の形とし、特に帯揚げの結びは、「つまみ細工」にて表現しました。

小さく四角に切られた布をつまんでおりたたみ、様々な花鳥風月を表現する、日本の伝統的な飾り「つまみ細工」。
こちらのつまみ細工は、「つまみ細工一凛堂」による製作です。
つまみ細工による「梅」の飾りは、見た目の可憐さにアクセントを加えます。

日本の伝統を纏い可憐で美しい、キズナアイを是非お手元にお迎えください。

※生地の取り都合・着せ付け方法の都合により、衣装の柄の出方・シワの出方には個体差が生じます。